仕事と両立してプロへ。社会人のための音楽学校が教える、挫折しない「設計図」

2025.08.26

仕事と両立してプロへ。社会人のための音楽学校が教える、挫折しない「設計図」

「仕事が忙しくて、勉強する時間が限られている」「独学で始めたものの、何から手をつければいいか分からず、ネット検索ばかりしている」「このままのペースで、本当にプロになれるのだろうか…」

社会人がプロの作曲家を目指すとき、最大の敵は「才能の有無」ではなく「時間のなさ」と「迷い」です。
限られた時間の中で、膨大な情報の中から自分に必要なものを選び取るのは、至難の業です。

だからこそ、JBG音楽院は提案します。
「迷う時間をゼロにして、学ぶ時間だけに集中してください」と。
この記事では、JBG音楽院が現役プロ講師陣の知見に基づき設計した、社会人が最短でプロを目指すための「体系的カリキュラム（設計図）」の価値について解説します。

なぜ忙しい社会人にこそ「体系的カリキュラム」が必要なのか？

独学の最大の弱点は、学習が「つまみ食い」になりがちなことです。
YouTubeでその時気になったテクニックだけを学んでも、土台となる基礎がなければ、それは砂上の楼閣です。
「コード進行は分かるけど、リズムの基礎がない」「メロディは作れるけど、アレンジの手順が分からない」といった知識の穴（偏り）は、後になって大きなスランプの原因となります。

社会人には、回り道をしている時間はありません。
最初からプロが敷いたレール（体系的カリキュラム）の上を走ることで、「次に何をすればいいか分からない」という迷いを排除し、最短距離でゴールへ向かうことができるのです。

独学が陥りやすい「見えない壁」については、以下の記事でも詳しく解説しています。

JBG音楽院が提供する「挫折しない設計図」3つのメリット

JBG音楽院のカリキュラムは、単なる教科書の羅列ではありません。
ゼロからスタートした人が、どの段階で何につまずくかを計算し尽くした、実践的なロードマップです。

1. 「知識の穴」を埋め、盤石な基礎を作る

プロの現場で求められるのは、小手先のテクニックではなく、どんなジャンルにも対応できる基礎力です。
JBG音楽院では、独学では後回しにされがちな「リズムトレーニング」や「イヤートレーニング（耳の訓練）」も必須科目として組み込まれています。
これらを順序立てて学ぶことで、抜け漏れのない盤石なスキルセットが手に入ります。

2. 成長が「可視化」されるから、モチベーションが続く

「いつプロになれるか分からない」という不安は、挫折の元です。
JBG音楽院では、「今月はこのスキル」「次の3ヶ月でこのレベル」というマイルストーン（中間目標）が明確です。
階段を一歩ずつ登るように成長を実感できるため、忙しい仕事の合間でもモチベーションを維持し続けることができます。

3. 点と点が繋がり、「応用力」に変わる

JBG音楽院のカリキュラムの最大の特徴は、学んだ知識が有機的に繋がっていくことです。
「先月学んだコード理論を使って、今月はメロディを作ってみよう」
「基礎で学んだリズムパターンを、実際のJ-POPアレンジに応用してみよう」
このように、インプットした知識を即座にアウトプット（制作）で使う構成になっているため、知識が「使える技術（応用力）」として定着します。