「コード進行が作れない」と悩むあなたへ。まずは「ダイアトニックコード」を知れば、作曲の景色が変わります

「知っているコードを適当に並べてみたけど、なんだか曲としてまとまりがない…」「サビに向かって盛り上げたいのに、どのコードを使えばいいか分からない」「プロの曲のような、ドラマチックな展開が作れない」

コードの名前や押さえ方はなんとなく覚えたけれど、いざ作曲となると「どう繋げればいいか分からない」という壁にぶつかっていませんか？

実は、心地よいコード進行には明確な「理由」があります。それを解き明かす鍵が、「ダイアトニックコード」とその中に隠された「3つの役割（機能）」です。

この記事では、単なるコードの暗記から一歩進んで、コードを使って「物語」を作るための基礎理論を解説します。これを知れば、あなたの作曲は「運任せ」から「意図的なコントロール」へと劇的に変化するはずです。

コード進行は「物語」である

「ダイアトニックコード」とは、その曲のキーで使える基本の7つのコードのことです。これらは、単なる音の集まりではなく、それぞれが独自の「性格」や「役割」を持った登場人物のようなものです。

映画やドラマに「起承転結」があるように、音楽にも「安定」「展開」「緊張」「解決」というストーリーの流れがあります。コード進行が作れないと悩む人の多くは、この「役割」を意識せずに、ただ闇雲にコードを並べてしまっているのです。

ダイアトニックコードの基本的な構成（7つのコードの種類）については、以下の記事で詳しく解説しています。まずはこちらで「7人の登場人物」の顔ぶれを確認しておくと、この後の話がよりスムーズに理解できます。

物語を作る「3つの機能（ファンクション）」

ダイアトニックコードは、その性質によって大きく3つのグループ（機能）に分けられます。これを理解することが、自在にコード進行を作るための最短ルートです。

1. トニック（Tonic / T）：【安定・実家】

役割： 物語の始まりと終わり、安心感。
響きのイメージ： 「あー、落ち着く」「終わった〜」
主なコード（Cメジャーキー）： Cmaj7 (Ⅰ), Em7 (Ⅲm), Am7 (Ⅵm)

最も安定した響きを持つリーダー的存在です。曲の最後は、ほぼ必ずこのトニックで終わります。家に帰ってきたような安心感を与えます。

2. ドミナント（Dominant / D）：【緊張・クライマックス】

役割： 不安定、盛り上がり、トニックへ帰りたがる力。
響きのイメージ： 「ドキドキする」「次に行きたい！」「まだ終われない！」
主なコード（Cメジャーキー）： G7 (Ⅴ), Bm7(♭5) (Ⅶm7-5)

最も不安定で、強い緊張感を持っています。この不安定さは「早く安定（トニック）したい！」という強いエネルギーを生みます。サビの直前などで使い、期待感を煽る重要な役回りです。

3. サブドミナント（Subdominant / SD）：【展開・寄り道】

役割： 適度な不安定、広がり、物語の発展。
響きのイメージ： 「ちょっと出かけよう」「景色が変わった」「ワクワクする」
主なコード（Cメジャーキー）： Fmaj7 (Ⅳ), Dm7 (Ⅱm)

トニックから少し離れて、物語を展開させます。ドミナントほど不安定ではありませんが、トニックほど安定もしていません。曲に彩りや爽やかさを加える、ムードメーカーです。

【実践】機能を繋いで「感動」を作る法則

この3つの機能をどう並べるか（ケーデンス）が、コード進行作りの核心です。基本となる「王道の流れ」を覚えておきましょう。

基本形：T（安定）→ SD（展開）→ D（緊張）→ T（解決）

例：Cmaj7 → Fmaj7 → G7 → Cmaj7

これは「家（T）から出かけて（SD）、トラブルに巻き込まれてドキドキし（D）、無事に家に帰る（T）」という、物語の黄金パターンです。
聴き手は無意識のうちにこのストーリーを感じ取り、「心地よい」と感じます。

応用：ドミナントで終わらせて「次」へ繋ぐ

例：Cmaj7 → Fmaj7 → G7 （→次の小節へ）

あえてトニックに戻らず、ドミナント（緊張）のまま区切ることで、「続きが聴きたい！」「サビが来るぞ！」という強い期待感を持たせることができます。

理論を学ぶ意義や、感覚と理論のバランスについては、以下の記事でも詳しく解説しています。合わせて読むと、より理解が深まります。

JBG音楽院で「理論」を「感覚」に落とし込む

理論を頭で理解しても、それを実際の曲作りで使いこなせなければ意味がありません。
「ここは少し切なくしたいからサブドミナントから始めよう」「最後は意外性を持たせるために、あえてトニックに行かないでおこう」

JBG音楽院のレッスンでは、こうした理論的な判断を、DAWを使った制作実践の中で繰り返しトレーニングします。理論が「知識」から「感覚」へと変わったとき、あなたの作曲スピードとクオリティは飛躍的に向上します。

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まとめ：コードの「性格」を知れば、曲作りはもっと自由になる

コード進行が作れないのは、センスがないからではありません。コードたちの「性格（機能）」を知らずに、無理やり会話させようとしていたからです。

まずは「トニック（安定）」「サブドミナント（展開）」「ドミナント（緊張）」という3つの役割を意識して、好きな曲のコード進行を分析してみてください。「なるほど、ここで緊張させて、ここでホッとさせているのか！」という発見が必ずあるはずです。

その発見の積み重ねが、あなただけの名曲を生み出す力になります。

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