音楽ジャンルを変えて学ぶ！幅広い作曲体験

ポップスのコード進行やリズムには慣れてきたけれど、そろそろ新しい刺激が欲しい――そんなときは別ジャンルに挑戦するのが近道です。今回は、ロック・ジャズ・クラシックという三つの柱を例に、ジャンルごとの特徴と練習アイディアをまとめました。ひとつのスタイルにこだわらず曲づくりを広げると、思わぬ発見が待っています。

1. 主要ジャンルの特徴をつかむ

1‑1. ロック：エネルギーとリフが命

• リズム…8ビートや16ビート中心。ドラムのバックビート（2・4拍）を強調。
• ハーモニー…パワーコードやシンプルな3和音が多く、コード進行は I–IV–V や vi–IV–I–V など。
• アレンジ…ギターのリフとシンコペーションで推進力を演出。

1‑2. ジャズ：テンションとスウィングの世界

• リズム…スウィング・シャッフルが基本。ウォーキングベースで4分音符を刻む。
• ハーモニー…ii–V–I を中心に、7th や9thを多用。代理コードで色彩を加える。
• アレンジ…アドリブ・ソロのスペースを設け、コード進行上で即興を展開する。

1‑3. クラシック：モチーフと展開の巧みさ

• リズム…拍子やテンポが多彩。変拍子やルバートで表情を調整。
• ハーモニー…機能和声（トニック・ドミナント・サブドミナント）を軸に転調を行う。
• アレンジ…弦・管・鍵盤などオーケストレーションが豊富で、楽器ごとの音域や質感を生かす。

2. ジャンルを跨ぐアレンジでインスピレーションを得る方法

2‑1. ロックのリフ × ジャズのコード

ロックの力強いリフをii–V–Iに当てはめると、ハーモニーに深みが出ます。たとえばAm7–D7–Gmaj7をロックビートに乗せると、耳馴染みの良いフュージョン風サウンドが完成。

2‑2. ジャズのテンション × クラシックのモチーフ

クラシック由来の4小節モチーフをジャズコードで装飾し、スウィングで演奏すると、親しみやすいメロディと大人びた和声が両立します。

2‑3. クラシックのストリングス × ロックのリズム

ロックドラムの8ビートの上にアルペジオ弦を重ねると、ドラマティックなポップロックに変身。コード進行は I–vi–IV–V などシンプルで十分です。

3. 初心者でも挑戦しやすいジャンル別練習

3‑1. ロック：8ビート×パワーコード練習

1. メトロノームを 100 BPM に設定し、E5–G5–A5–B5 を4分音符でストローク。
2. アクセントを2・4拍に乗せ、リズムギターの感覚を体に入れる。
3. サビで1オクターブ上のリフを追加してダイナミクスを確保。

3‑2. ジャズ：ii–V–I の耳慣らし

1. キーCで Dm7–G7–Cmaj7 をゆっくりループ。
2. 右手でメジャーペンタ（C–D–E–G–A）のみを使い、8分音符で即興。
3. テンションを入れたくなったら9th（D）を伸ばし、響きの変化を体験。

3‑3. クラシック：カデンツ練習

1. キーGで G–C–D–G（I–IV–V–I）の和音をアルペジオで弾く。
2. 同じ進行をキーDとキーCでも弾き、転調感覚を養う。
3. 最後にG–D7–Gとドミナント7thを加え、締めくくりの緊張と解決を体験。

4. 自分の得意スタイルを見つけるヒント

4‑1. 30秒ルールで量産

各ジャンルで30秒のデモ曲を作り、スマホやDAWに録音。直感で「楽しい」と感じたものが長所になりやすいです。

4‑2. 他者の視点を取り入れる

友人に聴き比べてもらい、「どのテイストが印象に残ったか」を質問。客観的な反応はスタイル選びの大きなヒントになります。

4‑3. ジャンルミックスのパーセンテージ

たとえばロック50％＋クラシック30％＋ジャズ20％のように、自作曲の要素を大まかに比率化。数字で整理すると、次の制作で配合を調整しやすくなります。

作曲フローや理論を体系的に学びつつ、自分のカラーを深めたい場合はJBG音楽院のレッスン概要ページも参考にしてみてください。ジャンル横断型のカリキュラムが整っています。

まとめ

• ロック・ジャズ・クラシックの特徴を理解し、リズム・ハーモニー・アレンジで差を体感。
• ジャンルを跨いで組み合わせると、短時間で新鮮なインスピレーションを獲得。
• 8ビート練習、ii–V–I ループ、カデンツ練習など、初心者でもすぐ試せるメニューを用意。
• 30秒デモとフィードバックで得意スタイルを発見し、ジャンルミックスの比率を調整。

まずは一番気になるジャンルの練習メニューを試し、録音して聴き返してみてください。ジャンルの壁を越える体験が、次の曲づくりを大きく広げるはずです。

本気でプロを目指すあなたへ
DTM収益化への完全ロードマップを無料プレゼント！

「音楽で食べていきたいけど、何から始めればいいかわからない…」
そんなあなたの漠然とした不安を、具体的な行動計画に変えるための「作曲・DTMでプロを目指すためのロードマップ」を、LINE登録者限定で無料プレゼントします。

本レポートでは、DTMで収益を得るプロになるための全手順を、2つのステージと11の具体的なステップで徹底解説。このロードマップを手に、プロの音楽家としての「最初の一歩」を踏み出しましょう！

▼このロードマップで得られること▼

• 初心者が最初に揃えるべき機材からDAWの基本操作まで、DTMの環境構築がわかる
• 再現性のある楽曲制作に不可欠な音楽理論と楽器スキル（特に鍵盤）の習得法を解説
• プロの音質に近づけるミキシング＆マスタリングの基本が学べる
• 完成させた楽曲を「お金」に変えるポートフォリオの作り方と効果的な見せ方がわかる
• DTMスキルを活かした多様なキャリアとセルフプロモーション戦略を知ることができる

今すぐLINEの友達になって、ロードマップをダウンロードしてみてください！

LINEに登録して無料でロードマップを受け取る

一覧に戻る