社会人向けのDTM作曲スクール【JBG音楽院】 https://validator.w3.org/feed/docs/rss2.html どんすけ 【アコギ音源が〇〇風に！？】プロの作曲家がガチでアレンジしてみた 【え、あの曲も！？】人気の曲には共通のコード進行が使われていた！ 【神アレンジ！】アコギと歌だけの簡素な音源をプロがDTMで即興アレンジしてみた 改めてご紹介！社会人から作曲・DTMのプロを目指せるJBG音楽院の魅力とは？ JBG音楽院流！「プロレベルの作曲・DTMレッスン」とはなにか？ プロの作曲家になるには？JBG音楽院で学べるステップアップの道 音楽理論を学ぶとDTMや作曲にどう活かせる？ COREプログラムについて、実際に受講している生徒さんにインタビュー♬ 社会人にとって最適な作曲・DTMスクールとは？ ダイアトニックコードとは 7つの基本コードの覚え方と、コード進行への使い方 ダイアトニックスケールとは？テトラコードで読み解くメジャースケール15キー 曲の構成パターンはどう選ぶ？J-POPで使われる定番の型と使い分けの基準 センスや才能は後からついてくる。初心者がまず覚えるべき、作曲の「型（4ステップ）」とは？ その感情、音楽に変換できます。日常のふとした瞬間を「オリジナル曲」に変える魔法のレシピ なぜ、あの曲は「王道進行」なのに古臭くないのか？ヒット曲に隠された“裏切り”のテクニック プロは「オリジナル」を作ろうとしない？初心者が最短で上達するための、正しい「パクリ方（模倣術）」 「作りたい曲のジャンルが定まらない」あなたへ。ロックの熱量、ポップスの切なさ、ジャズの色彩を自在に操る方法 AI作曲の時代に、作曲を学ぶ意味はあるのか。答えは「判断できる耳」です 「いつか音楽で食べていきたい」を夢で終わらせない。今日から始める、確実なキャリアの作り方 才能がないと作曲家になれない？初心者がDTMでプロレベルのアレンジ・ミックスを叶える方法 いきなり高い音源を買って後悔していませんか？ 無料VSTから始める、賢いDTMサウンド構築術 【一生使える音楽理論 】音程（長・短・完全・増・減）について徹底解説！ アレンジとは、音で語る「演出」である。モノクロのメロディを総天然色に変える、ハーモニーの力 毎日DAWに触っているのに曲が完成しない？独学の限界を突破する正しい学習法とは 「コード理論の次は何を学ぶの？」独学DTMerがぶつかる音楽理論の壁とプロの学習手順 孤独なDTMから抜け出そう。あなたの音楽に客観的な光を当て、プロへの扉を開く方法 なぜDAWを開くのが億劫になるのか？独学DTMerの「やる気」を復活させる特効薬 スケールとは?メジャー・マイナー・モード7種の響きと作曲でのスケール決め方 楽曲分析(アナリーゼ)のやり方。プロが名曲から作曲テクニックを抽出する5ステップ あなたのコード進行、濁っていませんか？伴奏の「安っぽさ」を一瞬で消すピアノアレンジの極意 相対音感は大人でも身につく？絶対音感との違いと耳コピに効く鍛え方 メロディは耳コピできるのにコードが分からない？アレンジ力を飛躍させる「聴き方」の基本 「リズムの打ち込みが平坦……」そんな悩みを解消するプロ直伝のリズム耳コピ術 作曲家の副業は何から始めるか。3つの収益モデルと収入の現実 劇伴作曲家とは?仕事内容と必要スキル・未経験から目指す現実的なキャリアパス 「自分の曲がゲームで流れる」を現実にしませんか？ゲーム音楽クリエイターになるためのロードマップ CM音楽で収益化を目指すDTMerへ。「自分の曲が売れない」壁を越える職人の稼ぎ方 コライトとは？意味とやり方、印税の分け方まで。一人で曲が完成しない人へ 「なぜこのメロディが良いのか」を論理で説明できますか？音楽講師になるための必須スキル フィルムスコアリングとは？劇伴との違いと、映像に音楽を同期させる作り方 あなたの才能を、仕事に変える名刺。劇伴作曲家への扉を開くポートフォリオの描き方 【一生使える音楽理論 】コードの機能(トニック・ドミナント等)徹底解説！ なぜゲームBGMは無限に繋がるのか？DAWで作る「シームレスなループ」と「垂直遷移」の秘密 効果音 (SE) の作り方 シンセ・録音・素材レイヤー3つの方法と使い分け 「デモ審査が通らない」DTMerへ。ゲーム会社が求める「SEデモリール」と「クレジットシート」の作り方 なぜイントロの「2秒」でコンペの勝敗が決まるのか？採用担当者を唸らせるCM音楽の裏側 音楽のフックとは何か。曲が耳に残る仕組みと、自分の曲に作る手順 音楽は、一人で作るものじゃない。クライアントを「最高の味方」に変える、魔法の対話術 トラックメイカーとは？仕事内容・作曲家やトップライナーとの違い・なり方まで